Reč estetika se odnosi na to kako analiziramo i tumačimo lepotu u umetničkom delu. U kontekstu fotografije, reč se odnosi na to kako bi neko stvarao, tumačio i kritikovao slike kroz njihove brojne kvalitete i koliko su relativno lepe za gledanje.
Estetika se zasniva na faktorima koji se kreću od tonova do malih detalja kao što su simetrija i sve između. Oni određuju kako će publika percipirati i interpretirati umetničko delo, kao i kako će se osećati.
Ali, s obzirom da je lepota subjektivna, različiti ljudi se možda neće osećati isto prema vašem umetničkom delu.
Srećom, postoje specifična pravila za razlikovanje dobrih od loših i osnovni elementi koji se mogu koristiti da bi vaš rad bio estetski ugodan.
Pre nego što krenem dublje, treba razumeti razliku između estetike i stila.
Stil se odnosi na jedinstven način na koji fotograf stvara slike. Na to utiču kamere, sočiva i podešavanja kamere koje namerno koriste. Vaš stil se obično razvija na osnovu vaše fotografske niše.
S druge strane, estetika se odnosi na to kako drugi ljudi primaju vaše umetničko delo, na osnovu toga kako izgleda. Faktori koji izazivaju ova osećanja su:
Opšti saveti za estetsku fotografiju uključuju elemente kompozicije i veštine montaže. Evo nekih od osnova estetske fotografije:
Vodeće linije se obično koriste za usmeravanje oka gledaoca. Korišćenje ovog elementa je način da se gledaocu kaže šta da gleda, a samim tim i šta je bitno na slici, skretanjem pažnje na subjekt. Vodeće linije mogu biti u obliku struktura, drveća ili čak same linije horizonta.
primer vodeće linije
Zamišljajući tri vertikalne i horizontalne linije preko vašeg kadra, možete kreirati fotografije koje prirodnije usmeravaju pogled gledaoca. To je pravilo trećine . Postavljanje važnih detalja duž linija ili preseka mreže učiniće kompoziciju prijatnijom za oko. Pravilo se takođe može primeniti kada uređujete fotografiju tako što ćete je izrezati na osnovu linija mreže.
Principi Gestalt teorije primenjuju se na ideje estetske fotografije. To sugeriše da ljudi teže grupisanju objekata i stvaranju odnosa između njih, za razliku od posmatranja odvojeno. Ovo ponašanje bi uključivalo:
Ovi principi se mogu iskoristiti u vašu korist za usmeravanje publike, tako da vaša fotografija percipira na poseban način! Na primer, ako želite da snimite fotografiju na kojoj se neko oseća usamljeno, čak i u gomili, možete da napravite vidljivo razdvajanje između subjekta i svih ostalih. Geštalt teorije impliciraju da će gledalac moći da uoči ovo razdvajanje, što će zauzvrat izazvati osećaj usamljenosti.
Gestalt teorija
Na estetskim fotografijama, korišćenje tri tačke interesovanja (u obliku trougla) može stvoriti oštre linije koje sliku čine privlačnijom. Kao i kod vodećih linija, ovi trouglovi se koriste za usmeravanje pogleda gledaoca.
trougao za vođenje kadra
Kroz pametno korišćenje zgrada, subjekata i perspektive, možete lako da kreirate trouglove na slici. Raspoređivanje osvetljenja ili subjekata kao vaših tačaka interesovanja takođe može da stvori trouglove koji slikaju upečatljivije.
Ljudi imaju tendenciju da subjekte neparnog broja doživljavaju kao grupu, a ne kao pojedince. Pokušajte da ih postavite na horizontalne ili vertikalne linije mreže i ostavite malo belog prostora kako biste bili sigurni da gledaoci odmah primete vaše subjekte. Treba imati u vidu da su ovo samo opšte smernice. Slobodno eksperimentišite ili čak prekršite ovo pravilo ako su rezultati vredni divljenja.
Tema estetske fotografije može biti zastrašujuća za novije fotografe, ali ne brinite! Ovde sam sa nekoliko korisnih saveta za estetsku fotografiju koji će vam pomoći na tom putu.
Koristite gornje elemente kao osnovu za razvoj svog jedinstvenog stila. Neki fotografi uživaju u korišćenju geštalt teorije i istražiće koliko mogu da ih iskoriste. Drugi koriste različite perspektive da bi bolje uhvatili trouglove.
Analizirajte zašto vam se sviđaju određene fotografije, a zašto druge ne.
Obratite pažnju na slike i kako se osećate prema njima, a zatim pokušajte da pronađete obrasce koji izazivaju ta osećanja. Ovo vam pomaže da identifikujete pravac kojim vaš stil ide. Nakon nekog vremena fotografisanja, svaki fotograf razvija poseban stil koji ga izdvaja od ostalih. Ovo će imati značajan uticaj na estetiku vaše fotografije.
Uprkos tome koliko je teško, trebalo bi da uživate u procesu učenja. Kada je u pitanju estetska fotografija, eksperimentisanje je ključno.
Možete zadržati ono što funkcioniše i odbaciti ono što ne funkcioniše, sve dok nastavite da učite i rastete.
Svuda ima mnogo prilika. Možete čak i da vežbate u svom domu zajedno sa svojim voljenima. Potencijal fotografije je zaista neograničen; slobodno prekršite neka pravila tu i tamo da vidite kako utiče na estetiku vaših fotografija.
U zajednici koja nastoji da napravi fotografije koje oduzimaju dah, estetika može da potvrdi vaš identitet kao fotografa. Jedinstvenost koja vam omogućava da se izdvojite iz gomile daje vam ogromnu prednost! Bez jedinstvene estetike, slike bi postale manje privlačne i izgubile bi se u buci dok bi se takmičile sa milionima fotografija.
Razumevanje šta je estetska fotografija i kako ona funkcioniše značajno poboljšava vaše fotografije. Aktivno korišćenje saveta za estetsku fotografiju u ovom članku može promeniti način na koji gledate na svet lepote i način na koji je on izgrađen. Slobodno eksperimentišite sa vodećim linijama, trouglovima i drugim kompozicionim trikovima da biste svoje fotografije učinili lepim.
Eksperimentišite i naučite kako profesionalci uspevaju. Postoji mnogo veb lokacija i video snimaka koji su posvećeni razbijanju njihovih metoda! Pronađite svoj stil, učite iz svojih ranijih snimanja i budite svesni željene estetike. Ali nemojte se opterećivati. Jednostavno verujte procesu. Stvari mogu izgledati teške u početku, ali prođite kroz rutinsku praksu da biste usavršili svoj posao.
Hvala vam što ste posetili sajt. Želim vam puno uspeha i zadovoljstva u vašem fotografskom putovanju!
Vrste fotografije
Kamere i sočiva
Pratite novosti i ažuriranja.
Created with © systeme.io